A Exposição “Corpos Musicais” no Met Desvenda a Intima Relação Entre Instrumentos e a Forma Humana
Desde os primórdios, o corpo humano tem sido um instrumento musical natural, capaz de produzir sons através de palmas, batidas de pés e assobios. Essa conexão fundamental é o cerne da nova e inédita exposição “Corpos Musicais” no Metropolitan Museum of Art (Met), em Nova York.
A mostra, que explora pela primeira vez de forma abrangente a relação entre instrumentos musicais e a forma humana, questiona por que esses objetos vão além de meras ferramentas de som, tornando-se reflexos e, por vezes, substitutos do próprio corpo.
Conforme divulgado pela revista americana Smithsonian, “Corpos Musicais” mergulha na essência da criação musical, revelando como cada artefato, desde relíquias antigas até ícones modernos, demonstra a profunda ligação da música com a maneira como sentimos, expressamos e interpretamos nossa existência. A exposição fica em cartaz até 27 de setembro.
Uma Jornada de 4.000 Anos Através de 130 Artefatos
Com aproximadamente 130 peças, a exposição “Corpos Musicais” oferece um panorama impressionante que abrange 4.000 anos de história da arte e da música. O acervo inclui não apenas instrumentos musicais, mas também pinturas, esculturas, trajes e itens da cultura popular, todos unidos pelo tema central.
Os visitantes podem se maravilhar com chocalhos do antigo Egito, admirar obras-primas de artistas como Ticiano e Degas, e se conectar com a história através da icônica guitarra de Prince e do inovador piano circular PianoArc, usado por Lady Gaga.
A curadoria reúne peças de 10 departamentos diferentes do Met, além de empréstimos valiosos de instituições renomadas como o Museu da Música de Paris, o Museu Nacional da Música de Dakota do Sul e a Royal Academy of Music de Londres. A mostra também apresenta pela primeira vez nos Estados Unidos uma lira da braccio, um dos mais antigos instrumentos de corda friccionada, vindo do Museu de História da Arte de Viena, e uma sanfona de roda do Museu Victoria & Albert.
Instrumentos Que Espelham o Corpo Humano
A exposição destaca a conexão intrínseca entre música e o corpo humano através de artefatos notáveis. Os badalos egípcios em forma de braço e mão, esculpidos em marfim de hipopótamo e datados do Império Médio, são exemplos primordiais de instrumentos de percussão rítmica.
Outro destaque é o sino de bronze do baixo rio Níger, do final do século XIX e início do XX, que ostenta um rosto humano esculpido. Um imponente instrumento de percussão com mais de um metro de altura, originário da República Democrática do Congo, possui um corpo que se afunila lembrando a forma humana. Da Índia, o dhodro banam, do século XIX, ergue-se em posição ereta, com as mãos na cintura, mimetizando a figura humana.
Uma Experiência Interativa e Multissensorial
A exposição “Corpos Musicais” é dividida em temas que exploram o papel dos instrumentos em crenças, mitologia, identidade, performance, tabus, rituais funerários e arte contemporânea. A experiência é concebida para ser interativa, permitindo que os visitantes criem sua própria música por meio de movimentos corporais.
Telões exibem performances de beatboxing, sapateado, dança e assobio, apresentadas por artistas de Nova York e internacionais. O curador do Met, Bradley Strauchen-Scherer, ressalta que, embora a música possa parecer distante, ela está intrinsecamente ligada ao “DNA” humano, sendo fundamental para a vida espiritual da humanidade.
O diretor do Met, Max Hollein, descreve “Corpos Musicais” como a primeira exposição multissensorial a explorar a coexistência do som, instrumentos e forma humana ao longo de milênios. Ele expressa o desejo de que a mostra ajude o público a se reconectar com sua musicalidade inata e com a herança harmoniosa da humanidade.
