Stranger Things: A revolução sonora dos sintetizadores oitentistas que conquistou o mundo e reviveu gêneros musicais
A nova temporada de Stranger Things está gerando burburinho, e com ela, a série da Netflix volta a dominar as conversas. O sucesso estrondoso, que atraiu novos fãs e reconquistou antigos, se deve em grande parte à sua atmosfera nostálgica, que remete aos anos 80 com filmes icônicos como Goonies e E.T.. Mas um elemento crucial, que se destacou desde o início, foi a sua trilha sonora, repleta de sintetizadores que evocam a sonoridade da década.
A música tema, composta por Michael Stein e Kyle Dixon, não apenas capturou a essência da série, mas também provocou um impacto significativo no cenário musical. Em uma época dominada por sons digitais, Stranger Things apostou forte no vintage, resgatando a riqueza dos sintetizadores analógicos e impulsionando gêneros musicais que estavam no underground.
O sucesso da série, que estreou em 2016, serviu como um catalisador para a popularidade de estilos como synthwave, dark wave e retrowave. Conforme informações divulgadas sobre a produção, a escolha musical foi uma decisão estratégica que rendeu frutos, mostrando o poder da nostalgia e da qualidade sonora. Vamos explorar cinco curiosidades que revelam a magia por trás da trilha sonora de Stranger Things.
Uma parceria de amigos para a trilha sonora de Stranger Things
A criação da trilha sonora de Stranger Things não envolveu uma busca exaustiva por grandes nomes de Hollywood. Em vez disso, os Irmãos Duffer, criadores da série, optaram por uma abordagem mais pessoal. Eles convidaram os integrantes de uma banda que admiravam, chamada SURVIVE, para compor as músicas.
Essa decisão foi tomada antes mesmo do roteiro ser finalizado. Michael Stein e Kyle Dixon, membros do SURVIVE, já eram os escolhidos para a tarefa. Inclusive, eles chegaram a utilizar músicas do grupo nas apresentações iniciais do projeto para a Netflix, demonstrando a confiança e a conexão preexistente.
O icônico som da abertura nasceu de um teste inesperado
O arpejo inconfundível que marca a abertura de Stranger Things, um dos sons mais reconhecidos da televisão contemporânea, surgiu de forma surpreendente. Stein e Dixon estavam experimentando um novo equipamento, o teclado analógico Prophet 5.
Durante os testes para descobrir novas possibilidades sonoras, eles se depararam com a sequência de notas que viria a se tornar a assinatura da série. A reação imediata foi de entusiasmo: “opa, isso aqui pode dar bom! Grava!”. Essa descoberta fortuita se provou um dos maiores acertos da produção.
A lista de sintetizadores clássicos usados em Stranger Things
Para os entusiastas de música e de sons de sintetizadores, a lista de equipamentos utilizados na trilha sonora de Stranger Things é um tesouro. A dupla de produtores fez questão de usar instrumentos que marcaram a década de 80. Além do já mencionado Prophet 5, foram empregados outros teclados analógicos icônicos.
Entre eles, destacam-se o ARP Odyssey, o Roland SH-2 e o Korg Mono/Poly. Curiosamente, alguns sintetizadores que foram amplamente utilizados no synth-pop da época, como o Juno 6, o Yamaha DX7 e o Moog, ficaram de fora da produção, evidenciando a busca por uma sonoridade específica.
O Mundo Invertido com sons de videogames antigos
A criação das atmosferas sonoras perturbadoras do Mundo Invertido, uma das dimensões paralelas de Stranger Things, envolveu uma abordagem criativa e nostálgica. A equipe de produção recorreu a videogames antigos para gerar efeitos sonoros únicos.
Consoles clássicos da geração 80, como o Atari 2600, o Commodore 64 e os sons de arcades, foram conectados e seus timbres foram gravados e manipulados. Essa técnica deu vida ao universo sombrio e misterioso da série, adicionando uma camada extra de autenticidade oitentista.
O resgate de um universo musical com Stranger Things
A febre por Stranger Things não se limitou à tela. A série foi fundamental para trazer de volta à tona gêneros musicais que antes circulavam majoritariamente no mundo underground. O synthwave, dark wave e retrowave, todos fortemente influenciados pelos sons de sintetizadores e pela estética dos anos 80, ganharam uma nova legião de fãs.
Produtores de música eletrônica que antes eram desconhecidos do grande público, como Carpenter Brut, Kavinsky, Perturbator e a própria banda SURVIVE, viram sua popularidade aumentar exponencialmente. Stranger Things provou ser um fenômeno cultural que transcendeu a televisão, revivendo e popularizando um capítulo importante da história da música.
